Jeannie Pitjara

En 2010, Les œuvres de Jeannie ont été présentées lors de l’exposition itinérante « Tradition to Modernity » en Australie, en Tasmanie et surtout à l’international.

En 2010, Les œuvres de Jeannie ont été présentées lors de l’exposition itinérante « Tradition to Modernity » en Australie, en Tasmanie et surtout à l’international.

A propos de l'artiste

Originaire du Désert central, Jeannie Pitjara est née vers 1957 à Utopia dans une famille d’artistes célèbres, celle des Petyarre.

Dans les années quatre-vingt, elle participe aux côtés d’autres femmes aborigènes à un projet artistique autour de l’art du batik. Elles ont réalisé des étoffes de soies, recouvertes de motifs floraux. La collection a été acquise par la Robert Holmes a Court Collection et a fait l’objet de nombreuses expositions, participant à la reconnaissance des femmes artistes aborigènes.

Forte de son expérience, Jeannie Pitjara a embrassé une carrière artistique. Elle s’inspire des connaissances acquises autour du batik pour peindre, de manière minutieuse, des fleurs en mouvement. Bien qu’elle soit héritière du rêve du Mountain Devil Lizard, elle préfère réaliser des séries de toiles portant sur les fleurs : les Bush Medicine Dreaming, les Bush Peanut Dreaming et les Yam Seed Dreaming (les graines d’igname du Bush).

Au-delà de l’aspect floral, elle tente de donner une dimension artistique aux ressources alimentaires du désert.

Jeannie Pitjara peinture aborigène décoration DZ Galerie art Nice

Sélection de trois peintures de l’artiste

Bush Medecine Leaves

Jeannie Pitjara, Bush Yam Seeds 2018 acrylique sur toile DZ Galerie art Nice

Acrylique sur toile de lin – 152 x 98 cm – 2018 – 2800 euros

A propos des oeuvres

Le travail de Jeannie Pitjara se singularise par un graphisme éclatant dans cette toile représentant le Yam Dreaming. Ce rêve célèbre et représente l’esprit de l’igname, laquelle nourrit les aborigènes depuis le début du monde. Ainsi, dans une même toile, elle peint aussi bien la graine de l’igname, que les feuilles et les fleurs.

S’inspirant autant du travail de sa sœur Gloria Petyarre que de celui de sa tante Emily Kame Kngwarreye, elle peint avec une palette réduite, jouant sur les contrastes, afin d’accentuer le mouvement. Les couleurs semblent se mouvoir sur la toile et se modifier.

Bush Yam Seeds

Acrylique sur toile de lin – 60 x 60 cm – 2010 – 900 euros

Acrylique sur toile de lin – 91 x 45 cm – 2018 – 900 euros

Ses œuvres sont présentes dans de prestigieuses collections comme :

The National Gallery of Australia, Canberra (Australie)

The Holmes a Court Collection, Perth (Australie)

Principales expositions personnelles et collectives :

2010. Tradition to Modernity », Central Art, Alice Springs (Australie)
 
2008. « A Women’s Exhibition », Redrock Gallery, Beijing (Chine)
 
2008. « Three Petyarres », Kate Owen Gallery, Sydney (Australie)
 
2007. « Group Exhibition », International Art Expo, Beijing (Chine)
 
2006. « Relocation Exhibition », Redrock Gallery, South Yarra (Australie)

2005-2006. « Cicada Trading » Adu Dhabi (États Arabes Unis), Bahrain, Paris (France), Houston (États-Unis), Milan (Italie), Istanbul (Turquie)

 

1993. A Picture Story Exhibition of 88 works on Silk from the Holmes a Court Collection », Australie, Irlande, Ecosse
 
1990. A Picture Story Exhibition of 88 works on Silk from the Holmes a Court Collection », Australie, Irlande, Ecosse